Создать яркую, красочную аранжировку, качество которой будет превышать оригинал, непросто. Для этого работать надо не в домашней, а профессиональной студии, хорошо ориентироваться в музыке, слушать экспертов.

Совет №1. Измените темп

Когда песня звучит дольше пяти минут, при аранжировке в одной из ее частей задайте другой темп. Это избавит музыку от «математического» звучания, придаст живость. Чтобы избежать десинхронизации, используйте Tempo Track, с помощью которого можно ускорять и замедлять темп не хуже, чем пианисты.

Совет №2. Улучшите или добавьте бэк-вокал

Если в песне предусмотрена одна вокальная партия, при аранжировке сделайте подпевку. Уделите внимание качеству бэк-вокала. Если он напоминает караоке, измените звучание или найдите другого исполнителя. Важно, чтобы подпевка усиливала, а не портила песню.

Совет №3. Подклад из струнных

Даже если кажется, что в аранжировке такой подклад не звучит, попробуйте его все же добавить. Этот прием внесет полноту в сухие части, и возможно это именно то, что вы искали. Выставьте низкую громкость, чтобы струнные были слышны только при внимательном прослушивании.

Совет №4. Используйте перкуссию

Перкуссия позволяет использовать в аранжировке ударные инструменты, которые внесут интересные нотки в мелодию. Помимо латиноамериканского варианта вы можете добавить дилэй, благодаря которому минус с плохо записанными гитарами станет стабильным, подвижным.

Совет №5. Создавайте звуки сами, а не берите готовые шаблоны

Готовые звуки использовать удобно в аранжировке, но нельзя исключать варианта, что вам обвинят в плагиате. Поэтому работайте с шаблонами, обычными нотами, используя фильтры, компрессоры, перегрузы.

Не забывайте использовать в аранжировке интересные звуки – скрэтчи, белый шум, звуки тарелок, исполненные наоборот с реверсом. Не лишними могут оказаться звуки, издаваемые людьми – хлопок, кашель, хмык, чмок.

Совет №6. Грамотно работайте с инструментами

Чтобы делать хорошую аранжировку, надо знать возможности каждого инструмента, или хотя бы стремиться о них узнать. Надо быть хорошо подкованным в теории музыки, чтобы понимать важные нюансы. Напр.:

• Один инструмент не должен звучать в течение всей композиции. Такая аранжировка скучна.
• Делая аранжировку, старайтесь, чтобы куплеты не звучали совсем одинаково.
• Не пишите инструменты слоями в такой последовательности: гитара – бас – ударные – вокал, в конце клавиши.

Совет №7. Следите за коллегами

Записывайте на слух интересные звуки, созданные другими аранжировщиками. Вряд ли вы с первого раза полностью воспроизведете их работу, зато появится шанс создать что-то свое.

Где записать аранжировку в Екатеринбурге

Конечно, если музыкант высококлассный, то он сможет делать профессиональную аранжировку и в домашних условиях. Но может случиться так, что, даже если он купил дорогую студию, уже через пару лет многие инструменты, программы окажутся устаревшими, и будут безнадежно тормозить работу.

Поэтому если вы хотите сделать хорошую аранжировку, записать ее на высококлассном оборудовании, обратитесь в Gold Word Studio. В нашем распоряжении:

• высококлассные специалисты, которые могут дать дельный комментарий, подсказать, если что-то не получается сделать;
• современное оборудование;
• новейшие программы;
• доступная цена.

Мы поможем сделать аранжировку живой, яркой, запоминающейся. Звоните!